Dokonalá shoda

V novém filmu jedné z nejuznávanějších současných režisérek Celine Song exceluje Dakota Johnson po boku dalších hereckých hvězd: Pedra Pascala a Chrise Evanse. Její Lucy je exkluzivní dohazovačkou balancující mezi minulostí (Chris Evans), přítomností (Pedro Pascal) a tím, co by mohlo být, kdyby… V kulisách sluncem zalitého New Yorku, plného krásy, šarmu a bohatství, se pod povrchem třpytivých večírků skrývá otázka, jestli i láska může být věcí volby. A co všechno jsme ochotni směnit za iluzi jistoty. Film Dokonalá shoda není tak docela o milostném trojúhelníku jedné dívky a dvou nápadníků, ale spíše o upřímném pohledu na nejpalčivější a nejuniverzálnější myšlenky týkající se toho, s kým hodláme strávit zbytek života. Po na Oscara nominovaném filmu Minulé životy tak Celine Song potvrzuje, že je bystrým pozorovatelem nejhlubších, nevyslovitelných lidských třenic a pocitů současného života.

Kouzlo derby

Jeden zápas, mnoho příběhů. Profesorka bohemistiky, která miluje fotbal. Otec a přítel dcery. Fotbalový rozhodčí a jubilejní zápas. Zpěvák a zamilovaná pražská radní. Komentátor a expert ve studiu nebo mladý fotbalový talent. Ve hvězdně obsazené komedii podle scénáře Petra Kolečka se rozehrává několik příběhů, které se postupně propojí a vyústí během velkolepého finále přímo na stadionu během důležitého utkání. Název filmu odkazuje na šlágr fotbalové ligy, ve skutečnosti je ale Kouzlo derby hlavně o lásce a vášni, které s sebou život přináší v různých podobách. Víc než o gólech, které v utkání padají, je Kouzlo derby o proměněných šancích, více i méně vydařených kličkách a faulech v každodenním životě. A ze všeho nejvíc je o emocích, kterým se přitom nelze ubránit. Dění na trávníku, tribunách, komentátorském stanovišti nebo v šatnách chtě nechtě vstupuje do životů nás všech a jeden zápas dokáže spojit mnoho příběhů. A vůbec přitom nezáleží, jestli jste rozhodčí, profesorka bohemistiky, starostlivý otec, zpěvák jednoho hitu, zamilovaná radní, sportovní komentátor, prvoligový veterán nebo o velké kariéře teprve sníte. Ti všichni totiž někoho nebo něco milují a důležitý zápas sezony prožijí úplně jinak. „Stadion je asi jediné místo, kde se setkají úplně všichni. Hezcí i oškliví, bohatí i chudí, zlí i hodní, a v neposlední řadě holky i kluci. A fotbal jim dokáže do života vstoupit. Je totiž vášní. A vášeň mění životy. A jsem přesvědčený, že si pobrečí i divačky a pochopí zase o trochu víc, že s tím hovadem, které mají vedle sebe, se vlastně na život koukají stejně,“ říká režisér filmu Petr Kolečko. Film vznikal na celé řadě míst v Praze a Ostravě a vedle hvězdné herecké sestavy si v něm zahrály i dva tisíce dobrovolníků, kteří na tribunách stadionu vytvářeli nefalšovanou zápasovou atmosféru. Kouzlo derby natočila dvojice režisérů Petr Kolečko a Vladimír Skórka. Zatímco Kolečkův humor znají diváci z komedií Padesátka, Okresní přebor, Most nebo Přes prsty, Skórka má mimo jiné na svědomí youtubový virál sKORO NA mizině, oba společně jsou pak podepsaní pod hokejovým seriálovým hitem Lajna. Petr Kolečko má na svém kontě i dva České lvy za seriál Most! a film Masaryk.

Dokonalá shoda

V novém filmu jedné z nejuznávanějších současných režisérek Celine Song exceluje Dakota Johnson po boku dalších hereckých hvězd: Pedra Pascala a Chrise Evanse. Její Lucy je exkluzivní dohazovačkou balancující mezi minulostí (Chris Evans), přítomností (Pedro Pascal) a tím, co by mohlo být, kdyby… V kulisách sluncem zalitého New Yorku, plného krásy, šarmu a bohatství, se pod povrchem třpytivých večírků skrývá otázka, jestli i láska může být věcí volby. A co všechno jsme ochotni směnit za iluzi jistoty. Film Dokonalá shoda není tak docela o milostném trojúhelníku jedné dívky a dvou nápadníků, ale spíše o upřímném pohledu na nejpalčivější a nejuniverzálnější myšlenky týkající se toho, s kým hodláme strávit zbytek života. Po na Oscara nominovaném filmu Minulé životy tak Celine Song potvrzuje, že je bystrým pozorovatelem nejhlubších, nevyslovitelných lidských třenic a pocitů současného života.

Kouzlo derby

Jeden zápas, mnoho příběhů. Profesorka bohemistiky, která miluje fotbal. Otec a přítel dcery. Fotbalový rozhodčí a jubilejní zápas. Zpěvák a zamilovaná pražská radní. Komentátor a expert ve studiu nebo mladý fotbalový talent. Ve hvězdně obsazené komedii podle scénáře Petra Kolečka se rozehrává několik příběhů, které se postupně propojí a vyústí během velkolepého finále přímo na stadionu během důležitého utkání. Název filmu odkazuje na šlágr fotbalové ligy, ve skutečnosti je ale Kouzlo derby hlavně o lásce a vášni, které s sebou život přináší v různých podobách. Víc než o gólech, které v utkání padají, je Kouzlo derby o proměněných šancích, více i méně vydařených kličkách a faulech v každodenním životě. A ze všeho nejvíc je o emocích, kterým se přitom nelze ubránit. Dění na trávníku, tribunách, komentátorském stanovišti nebo v šatnách chtě nechtě vstupuje do životů nás všech a jeden zápas dokáže spojit mnoho příběhů. A vůbec přitom nezáleží, jestli jste rozhodčí, profesorka bohemistiky, starostlivý otec, zpěvák jednoho hitu, zamilovaná radní, sportovní komentátor, prvoligový veterán nebo o velké kariéře teprve sníte. Ti všichni totiž někoho nebo něco milují a důležitý zápas sezony prožijí úplně jinak. „Stadion je asi jediné místo, kde se setkají úplně všichni. Hezcí i oškliví, bohatí i chudí, zlí i hodní, a v neposlední řadě holky i kluci. A fotbal jim dokáže do života vstoupit. Je totiž vášní. A vášeň mění životy. A jsem přesvědčený, že si pobrečí i divačky a pochopí zase o trochu víc, že s tím hovadem, které mají vedle sebe, se vlastně na život koukají stejně,“ říká režisér filmu Petr Kolečko. Film vznikal na celé řadě míst v Praze a Ostravě a vedle hvězdné herecké sestavy si v něm zahrály i dva tisíce dobrovolníků, kteří na tribunách stadionu vytvářeli nefalšovanou zápasovou atmosféru. Kouzlo derby natočila dvojice režisérů Petr Kolečko a Vladimír Skórka. Zatímco Kolečkův humor znají diváci z komedií Padesátka, Okresní přebor, Most nebo Přes prsty, Skórka má mimo jiné na svědomí youtubový virál sKORO NA mizině, oba společně jsou pak podepsaní pod hokejovým seriálovým hitem Lajna. Petr Kolečko má na svém kontě i dva České lvy za seriál Most! a film Masaryk.

Odvážná Emma

Pohádka ODVÁŽNÁ EMMA je dobrodružný příběh o malé holčičce, která jako jediný člověk vyrůstá ve světě zvířat – mezi starostlivými lamami, které ji přijaly za vlastní. Emma je zvídavá a touží zjistit pravdu o tom, odkud pochází. Jako odvážná a neposedná rošťanda se společně s chytrým vynálezcem Newtonem a biologem Edwardem vydává ve vzducholodi na velkou výpravu za hranice známého světa. Čeká ji cesta plná humoru, napětí a nečekaných setkání, na níž pochopí, co znamená skutečně někam patřit.

Tony má plán

Lehkovážný kšeftař Tony má plán, který zkomplikuje život nejen všem kriminálním živlům v okolí, ale zavaří hlavně sobě. Uvězněn v “prohnilým kufru starý káry” a obklopen světem plným podvodů, lží a krádeží, hledá způsob, jak se dostat ven a uskutečnit zatím svůj nejbizarnější plán – začít poctivě žít. Svět, ve kterém Tony (Duy Anh Tran Lukáš) žije, je plný toxických vztahů. Kšefty, dluhy, problémy jsou každodenním chlebem naivního kluka s ostrým jazykem, jehož výsadní doménou je vymýšlení a uskutečňování “geniálních” plánů, které ho zpravidla dostanou do úzkých. Jeho parťák Kefír (Robert Mikluš) - vekslák v kovbojských botách, ho stále dokola tahá z průšvihů a nešetří při tom narážkami a bizarními životními moudry, nad kterými zůstává rozum stát. Když jeden plán selže, přichází na řadu další - záložní plán. A právě jeden takový nosí Tony v hlavě už pěkně dlouho a zdá se, že je nejvyšší čas ho konečně uskutečnit. Debutující režisérka a scenáristka Barbora Kočičková natočila drzou komedii o podnikavém klukovi, který touží po změně, protože si stále více uvědomuje, že nepatří do světa, který ho obklopuje. Silné téma odvypráví způsobem jí vlastním, tedy odvážně a s nadsázkou. Komediální film natočený v osmdesátkové stylizaci je časově i lokálně neukotvený, vizuálně velmi atraktivním a odvyprávěný neobvyklou formou. V dalších rolích představí také Eriku Stárkovou, Filipa Kaňkovského, Jana Jankovského a dalš

Odvážná Emma

Pohádka ODVÁŽNÁ EMMA je dobrodružný příběh o malé holčičce, která jako jediný člověk vyrůstá ve světě zvířat – mezi starostlivými lamami, které ji přijaly za vlastní. Emma je zvídavá a touží zjistit pravdu o tom, odkud pochází. Jako odvážná a neposedná rošťanda se společně s chytrým vynálezcem Newtonem a biologem Edwardem vydává ve vzducholodi na velkou výpravu za hranice známého světa. Čeká ji cesta plná humoru, napětí a nečekaných setkání, na níž pochopí, co znamená skutečně někam patřit.

Tony má plán

Lehkovážný kšeftař Tony má plán, který zkomplikuje život nejen všem kriminálním živlům v okolí, ale zavaří hlavně sobě. Uvězněn v “prohnilým kufru starý káry” a obklopen světem plným podvodů, lží a krádeží, hledá způsob, jak se dostat ven a uskutečnit zatím svůj nejbizarnější plán – začít poctivě žít. Svět, ve kterém Tony (Duy Anh Tran Lukáš) žije, je plný toxických vztahů. Kšefty, dluhy, problémy jsou každodenním chlebem naivního kluka s ostrým jazykem, jehož výsadní doménou je vymýšlení a uskutečňování “geniálních” plánů, které ho zpravidla dostanou do úzkých. Jeho parťák Kefír (Robert Mikluš) - vekslák v kovbojských botách, ho stále dokola tahá z průšvihů a nešetří při tom narážkami a bizarními životními moudry, nad kterými zůstává rozum stát. Když jeden plán selže, přichází na řadu další - záložní plán. A právě jeden takový nosí Tony v hlavě už pěkně dlouho a zdá se, že je nejvyšší čas ho konečně uskutečnit. Debutující režisérka a scenáristka Barbora Kočičková natočila drzou komedii o podnikavém klukovi, který touží po změně, protože si stále více uvědomuje, že nepatří do světa, který ho obklopuje. Silné téma odvypráví způsobem jí vlastním, tedy odvážně a s nadsázkou. Komediální film natočený v osmdesátkové stylizaci je časově i lokálně neukotvený, vizuálně velmi atraktivním a odvyprávěný neobvyklou formou. V dalších rolích představí také Eriku Stárkovou, Filipa Kaňkovského, Jana Jankovského a dalš

Odvážná Emma

Pohádka ODVÁŽNÁ EMMA je dobrodružný příběh o malé holčičce, která jako jediný člověk vyrůstá ve světě zvířat – mezi starostlivými lamami, které ji přijaly za vlastní. Emma je zvídavá a touží zjistit pravdu o tom, odkud pochází. Jako odvážná a neposedná rošťanda se společně s chytrým vynálezcem Newtonem a biologem Edwardem vydává ve vzducholodi na velkou výpravu za hranice známého světa. Čeká ji cesta plná humoru, napětí a nečekaných setkání, na níž pochopí, co znamená skutečně někam patřit.

Tony má plán

Lehkovážný kšeftař Tony má plán, který zkomplikuje život nejen všem kriminálním živlům v okolí, ale zavaří hlavně sobě. Uvězněn v “prohnilým kufru starý káry” a obklopen světem plným podvodů, lží a krádeží, hledá způsob, jak se dostat ven a uskutečnit zatím svůj nejbizarnější plán – začít poctivě žít. Svět, ve kterém Tony (Duy Anh Tran Lukáš) žije, je plný toxických vztahů. Kšefty, dluhy, problémy jsou každodenním chlebem naivního kluka s ostrým jazykem, jehož výsadní doménou je vymýšlení a uskutečňování “geniálních” plánů, které ho zpravidla dostanou do úzkých. Jeho parťák Kefír (Robert Mikluš) - vekslák v kovbojských botách, ho stále dokola tahá z průšvihů a nešetří při tom narážkami a bizarními životními moudry, nad kterými zůstává rozum stát. Když jeden plán selže, přichází na řadu další - záložní plán. A právě jeden takový nosí Tony v hlavě už pěkně dlouho a zdá se, že je nejvyšší čas ho konečně uskutečnit. Debutující režisérka a scenáristka Barbora Kočičková natočila drzou komedii o podnikavém klukovi, který touží po změně, protože si stále více uvědomuje, že nepatří do světa, který ho obklopuje. Silné téma odvypráví způsobem jí vlastním, tedy odvážně a s nadsázkou. Komediální film natočený v osmdesátkové stylizaci je časově i lokálně neukotvený, vizuálně velmi atraktivním a odvyprávěný neobvyklou formou. V dalších rolích představí také Eriku Stárkovou, Filipa Kaňkovského, Jana Jankovského a dalš

Odvážná Emma

Pohádka ODVÁŽNÁ EMMA je dobrodružný příběh o malé holčičce, která jako jediný člověk vyrůstá ve světě zvířat – mezi starostlivými lamami, které ji přijaly za vlastní. Emma je zvídavá a touží zjistit pravdu o tom, odkud pochází. Jako odvážná a neposedná rošťanda se společně s chytrým vynálezcem Newtonem a biologem Edwardem vydává ve vzducholodi na velkou výpravu za hranice známého světa. Čeká ji cesta plná humoru, napětí a nečekaných setkání, na níž pochopí, co znamená skutečně někam patřit.

Tony má plán

Lehkovážný kšeftař Tony má plán, který zkomplikuje život nejen všem kriminálním živlům v okolí, ale zavaří hlavně sobě. Uvězněn v “prohnilým kufru starý káry” a obklopen světem plným podvodů, lží a krádeží, hledá způsob, jak se dostat ven a uskutečnit zatím svůj nejbizarnější plán – začít poctivě žít. Svět, ve kterém Tony (Duy Anh Tran Lukáš) žije, je plný toxických vztahů. Kšefty, dluhy, problémy jsou každodenním chlebem naivního kluka s ostrým jazykem, jehož výsadní doménou je vymýšlení a uskutečňování “geniálních” plánů, které ho zpravidla dostanou do úzkých. Jeho parťák Kefír (Robert Mikluš) - vekslák v kovbojských botách, ho stále dokola tahá z průšvihů a nešetří při tom narážkami a bizarními životními moudry, nad kterými zůstává rozum stát. Když jeden plán selže, přichází na řadu další - záložní plán. A právě jeden takový nosí Tony v hlavě už pěkně dlouho a zdá se, že je nejvyšší čas ho konečně uskutečnit. Debutující režisérka a scenáristka Barbora Kočičková natočila drzou komedii o podnikavém klukovi, který touží po změně, protože si stále více uvědomuje, že nepatří do světa, který ho obklopuje. Silné téma odvypráví způsobem jí vlastním, tedy odvážně a s nadsázkou. Komediální film natočený v osmdesátkové stylizaci je časově i lokálně neukotvený, vizuálně velmi atraktivním a odvyprávěný neobvyklou formou. V dalších rolích představí také Eriku Stárkovou, Filipa Kaňkovského, Jana Jankovského a dalš

Vlny

V proslulé Redakci mezinárodního života Československého rozhlasu působí pod vedením Milana Weinera odvážní novináři, celebrity své doby, jejichž plakáty zdobí zdi mnohých domácností. Mezi tehdejší žurnalistické ikony Jiřího Dienstbiera, Věru Šťovíčkovou či Luboše Dobrovského se dostává mladík Tomáš. Vlastně tak trochu omylem, místo v redakci bylo snem jeho mladšího bratra Pavla. Tomáš se dosud staral hlavně o to, aby byli oba v bezpečí. Netuší však, že místní redaktoři jsou v hledáčku tajných služeb. Ty se o činnost v redakce začnou zajímat o to víc, když se objeví nahrávka, jejíž odvysílání by mohlo změnit osudy mnohých. Čas se krátí, napětí narůstá, je třeba jednat. Stane se Tomáš jedním z těch, kdo se zapíší do historie, nebo bude chránit nezletilého sourozence, to poslední, co po smrti rodičů zbylo z rodiny? Jiří Mádl ve svém nejambicióznějším filmu odtajňuje skutečné dobové události v uhrančivém špionážním thrilleru o důležitosti rodiny, o boji za svobodu a o jedné nahrávce, která může změnit běh dějin. Hlavní roli režisér svěřil Vojtěchu Vodochodskému, dále se ve snímku představí Stanislav Majer, Martin Hofmann, Vojtěch Kotek, Táňa Pauhofová nebo Marika Šoposká.

Nikdo 2

Hutchi Mansellovi (Bob Odenkirk) se dlouhou dobu dařilo skrývat před světem i vlastní rodinou, že má velmi temnou a krvavou minulost. Jenže když násilí zaklepalo na dveře jeho domu, musel s pravdou a troškou toho poctivého lámání kostí ven. Na to, že je táta penzionovaný elitní zabiják si rodina jakž takž zvykla, hůř si už zvyká na to, že se kvůli jednomu neuváženému rozhodnutí musel vrátit do práce a není vůbec doma. Dusno z toho plynoucí se rozhodne Hutch vyřešit tím, že vezme rodinu na dovolenou do prázdninového resortu na Floridě, kde jako malý prožil své asi nejbáječnější léto. Za ty roky se toho ale hodně změnilo, hotelový komplex se zábavním parkem se proměnil na pračku špinavých peněz a překladiště drog spravované kartelem, řízeným drsnou Lendinou (Sharon Stone). A protože potíže si Hutche vždycky najdou samy a poměrně rychle, pocítí specifika zdejšího kraje na vlastní kůži už pár chvil po začátku své dovolené. A od té doby už dělá jen to, od čeho si chtěl tak moc odpočinout. Žádný z grázlů, který se mu dostane do rukou, totiž nereaguje na jeho zoufalou prosbu: „Chci si jen užít rodinnou dovolenou!“ Podle režiséra Tima Tjahjanta je na pokračování filmu Nikdo nejzajímavější změna pohledu ostatních členů rodiny na Hutche. „Vždycky se snažil dělat pro rodinu to nejlepší, přesto ho měli trochu za padavku. Teď už vědí, jaká bestie v něm dřímá, a lámou si hlavu s tím, jak ho zastavit,“ říká režisér.

Sorry, Baby

Agnes se během studia na vysoké stalo něco hrozného, ale život jde dál. Aspoň pro svět kolem. Naštěstí je tu drzá kamarádka Lydia, která se nikdy neváhá Agnes zastat, neohrabaný, ale citlivý soused Gavin a jedno nic netušící kotě. Vtipný a upřímný film o tom, že opravdové přátelství pomáhá hojit i ty nejhorší rány, udělal z debutující režisérky, scenáristky a představitelky hlavní role Evy Victor filmovou kometu roku 2025.

Nikdo 2

Hutchi Mansellovi (Bob Odenkirk) se dlouhou dobu dařilo skrývat před světem i vlastní rodinou, že má velmi temnou a krvavou minulost. Jenže když násilí zaklepalo na dveře jeho domu, musel s pravdou a troškou toho poctivého lámání kostí ven. Na to, že je táta penzionovaný elitní zabiják si rodina jakž takž zvykla, hůř si už zvyká na to, že se kvůli jednomu neuváženému rozhodnutí musel vrátit do práce a není vůbec doma. Dusno z toho plynoucí se rozhodne Hutch vyřešit tím, že vezme rodinu na dovolenou do prázdninového resortu na Floridě, kde jako malý prožil své asi nejbáječnější léto. Za ty roky se toho ale hodně změnilo, hotelový komplex se zábavním parkem se proměnil na pračku špinavých peněz a překladiště drog spravované kartelem, řízeným drsnou Lendinou (Sharon Stone). A protože potíže si Hutche vždycky najdou samy a poměrně rychle, pocítí specifika zdejšího kraje na vlastní kůži už pár chvil po začátku své dovolené. A od té doby už dělá jen to, od čeho si chtěl tak moc odpočinout. Žádný z grázlů, který se mu dostane do rukou, totiž nereaguje na jeho zoufalou prosbu: „Chci si jen užít rodinnou dovolenou!“ Podle režiséra Tima Tjahjanta je na pokračování filmu Nikdo nejzajímavější změna pohledu ostatních členů rodiny na Hutche. „Vždycky se snažil dělat pro rodinu to nejlepší, přesto ho měli trochu za padavku. Teď už vědí, jaká bestie v něm dřímá, a lámou si hlavu s tím, jak ho zastavit,“ říká režisér.

Splitsville

Dva manželské páry a jedno společné dilema – vztah už nefunguje jako dřív a každý z partnerů možná touží po něčem jiném. Myšlenka otevřeného vztahu rozvíří jejich přátelství i jistoty, které doposud vnímali jako pevné. Režisér a zároveň představitel jedné z hlavních rolí Michael Angelo Covino tu s lehkostí rozehrává vztahovou komedii plnou provokativního chaosu, jiskřivých postav a neokoukaných režijních nápadů. Dakota Johnson, Adria Arjona a Kyle Marvin vytvářejí spolu s Covinem skvěle sehranou čtveřici, která balancuje na hraně mezi touhou a stabilitou. A mezi tím vším plavou akvarijní rybičky, silně připomínající vysoké církevní hodnostáře.

Splitsville

Dva manželské páry a jedno společné dilema – vztah už nefunguje jako dřív a každý z partnerů možná touží po něčem jiném. Myšlenka otevřeného vztahu rozvíří jejich přátelství i jistoty, které doposud vnímali jako pevné. Režisér a zároveň představitel jedné z hlavních rolí Michael Angelo Covino tu s lehkostí rozehrává vztahovou komedii plnou provokativního chaosu, jiskřivých postav a neokoukaných režijních nápadů. Dakota Johnson, Adria Arjona a Kyle Marvin vytvářejí spolu s Covinem skvěle sehranou čtveřici, která balancuje na hraně mezi touhou a stabilitou. A mezi tím vším plavou akvarijní rybičky, silně připomínající vysoké církevní hodnostáře.

Nikdo 2

Hutchi Mansellovi (Bob Odenkirk) se dlouhou dobu dařilo skrývat před světem i vlastní rodinou, že má velmi temnou a krvavou minulost. Jenže když násilí zaklepalo na dveře jeho domu, musel s pravdou a troškou toho poctivého lámání kostí ven. Na to, že je táta penzionovaný elitní zabiják si rodina jakž takž zvykla, hůř si už zvyká na to, že se kvůli jednomu neuváženému rozhodnutí musel vrátit do práce a není vůbec doma. Dusno z toho plynoucí se rozhodne Hutch vyřešit tím, že vezme rodinu na dovolenou do prázdninového resortu na Floridě, kde jako malý prožil své asi nejbáječnější léto. Za ty roky se toho ale hodně změnilo, hotelový komplex se zábavním parkem se proměnil na pračku špinavých peněz a překladiště drog spravované kartelem, řízeným drsnou Lendinou (Sharon Stone). A protože potíže si Hutche vždycky najdou samy a poměrně rychle, pocítí specifika zdejšího kraje na vlastní kůži už pár chvil po začátku své dovolené. A od té doby už dělá jen to, od čeho si chtěl tak moc odpočinout. Žádný z grázlů, který se mu dostane do rukou, totiž nereaguje na jeho zoufalou prosbu: „Chci si jen užít rodinnou dovolenou!“ Podle režiséra Tima Tjahjanta je na pokračování filmu Nikdo nejzajímavější změna pohledu ostatních členů rodiny na Hutche. „Vždycky se snažil dělat pro rodinu to nejlepší, přesto ho měli trochu za padavku. Teď už vědí, jaká bestie v něm dřímá, a lámou si hlavu s tím, jak ho zastavit,“ říká režisér.

Karavan

Slunce, moře, nemuset nic. Pětačtyřicetileté Ester (Aňa Geislerová) to po letech péče o syna Davida s mentálním postižením (David Vodstrčil) připadá jako sen. Přijímá proto pozvání přátel přijet za nimi do Itálie. V cizím prostředí je ale David nepředvídatelný, plný emocí, působí problémy. Ester nechce být nikomu na obtíž, nastartuje proto starý, odstavený karavan a vyrazí sama se synem na cestu napříč Itálií. Žádný plán, povinnosti, jen oni dva. Do jejich života vpadne bezprostřední Zuza (Juliána Brutovská), před kterou mohou být sami sebou. Ester si také díky ní uvědomí, že její syn už není dítětem, a konečně najde odvahu chtít od života i něco pro sebe. Film Karavan je poetická road movie o svobodě, různých podobách lásky, o agresivní touze začít konečně žít, nejen přežívat Režisérka Zuzana Kirchnerová divákům vzkazuje: „Karavan je film pro všechny rodiče, kterým se někdy chtělo utéct od všech povinností a vrátit zpět jejich mládí. Na konci léta by mohl diváky potěšit i poetický výlet do trochu jiné Itálie, než na jakou jsou zvyklí z dovolené.“ Karavan se natáčel na severu Itálie v regionu Emilia-Romagna a na jihu Itálie v Calabrii. Film měl světovou premiéru v prestižní soutěžní sekci Un Certain Regard na filmovém festivalu v Cannes. Díky tomu se do soutěže na této jedné z nejvýznamnějších světových filmových akcí vrátil český celovečerní film po více než třiceti letech.

Jarek

Film o Jaromíru Nohavicovi je životopisný dokument, ale rozhodně není nudný a popisný. Jaromír – Jarek Nohavica je oblíbený a úspěšný český písničkář s písněmi, které známe všichni. Bylo o něm napsáno a řečeno mnohé. Je to však jen střípek celkového obrazu této výrazné a nejednoznačné osobnosti. Takže jaký je ten slavný, zbožňovaný i odsuzovaný písničkář vlastně člověk? Jeho život a obraz by byly jiné, kdyby nepřevzal Puškinovu cenu (za překlady písní Vysockého a Okudžavy) od prezidenta Putina. Muže, který rozpoutal válku na Ukrajině a je označován za válečného zločince. Tento fakt staví Nohavicu do špatného světla, i když už v první dekádě jeho profesionální dráhy, v nevlídných normalizačních časech, byl bojovníkem s režimem a dostal za to, co zpíval a říkal na svých koncertech, několik zákazů činnosti. Jaromír Nohavica píše písně přes 40 let. Jak se svět okolo něj mění, se odráží v tématech, která zpracovává i v atmosféře jeho koncertů, které jsou vždy vyprodány. Protože na jeho koncertě si každý najde to své. Jednoho potěší, druhého rozesměje, třetího rozpláče. Nevystupuje však vždy jen jako sólista. Spolupracuje s různými hudebními tělesy, například s Čechomorem nebo Janáčkovou filharmonií. Na svém kontě má přes 500 vlastních písní, spoustu básní, a nejméně 120 textů a překladů písní pro jiné interprety. Ty, které psal pro Marii Rottrovou jsou známé, ale méně se ví, že psal i pro Petra Jandu a skupinu Citrón. Nohavica je také nejpřekládanějším českým písňovým autorem. Jeho písně se zpívají polsky, anglicky, německy, rusky, ukrajinsky, chorvatsky, maďarsky, španělsky, italsky. Sečteno, podtrženo: Jaromír Nohavica je renesanční člověk - talentovaný, plodný, všestranný, osobitý, inteligentní, sečtělý a pilný autor a interpret. Sám sebe označuje indiánským jménem „Ten, kdo skládá a zpívá písně,“ ale umí a dělá toho mnohem více. Dokument by se klidně mohl jmenovat „500 odstínů Jaromíra Nohavici,“ protože jeho osobnost má tolik odstínů, kolik jich vtisknul do svých písní.

Jarek

Film o Jaromíru Nohavicovi je životopisný dokument, ale rozhodně není nudný a popisný. Jaromír – Jarek Nohavica je oblíbený a úspěšný český písničkář s písněmi, které známe všichni. Bylo o něm napsáno a řečeno mnohé. Je to však jen střípek celkového obrazu této výrazné a nejednoznačné osobnosti. Takže jaký je ten slavný, zbožňovaný i odsuzovaný písničkář vlastně člověk? Jeho život a obraz by byly jiné, kdyby nepřevzal Puškinovu cenu (za překlady písní Vysockého a Okudžavy) od prezidenta Putina. Muže, který rozpoutal válku na Ukrajině a je označován za válečného zločince. Tento fakt staví Nohavicu do špatného světla, i když už v první dekádě jeho profesionální dráhy, v nevlídných normalizačních časech, byl bojovníkem s režimem a dostal za to, co zpíval a říkal na svých koncertech, několik zákazů činnosti. Jaromír Nohavica píše písně přes 40 let. Jak se svět okolo něj mění, se odráží v tématech, která zpracovává i v atmosféře jeho koncertů, které jsou vždy vyprodány. Protože na jeho koncertě si každý najde to své. Jednoho potěší, druhého rozesměje, třetího rozpláče. Nevystupuje však vždy jen jako sólista. Spolupracuje s různými hudebními tělesy, například s Čechomorem nebo Janáčkovou filharmonií. Na svém kontě má přes 500 vlastních písní, spoustu básní, a nejméně 120 textů a překladů písní pro jiné interprety. Ty, které psal pro Marii Rottrovou jsou známé, ale méně se ví, že psal i pro Petra Jandu a skupinu Citrón. Nohavica je také nejpřekládanějším českým písňovým autorem. Jeho písně se zpívají polsky, anglicky, německy, rusky, ukrajinsky, chorvatsky, maďarsky, španělsky, italsky. Sečteno, podtrženo: Jaromír Nohavica je renesanční člověk - talentovaný, plodný, všestranný, osobitý, inteligentní, sečtělý a pilný autor a interpret. Sám sebe označuje indiánským jménem „Ten, kdo skládá a zpívá písně,“ ale umí a dělá toho mnohem více. Dokument by se klidně mohl jmenovat „500 odstínů Jaromíra Nohavici,“ protože jeho osobnost má tolik odstínů, kolik jich vtisknul do svých písní.

Karavan

Slunce, moře, nemuset nic. Pětačtyřicetileté Ester (Aňa Geislerová) to po letech péče o syna Davida s mentálním postižením (David Vodstrčil) připadá jako sen. Přijímá proto pozvání přátel přijet za nimi do Itálie. V cizím prostředí je ale David nepředvídatelný, plný emocí, působí problémy. Ester nechce být nikomu na obtíž, nastartuje proto starý, odstavený karavan a vyrazí sama se synem na cestu napříč Itálií. Žádný plán, povinnosti, jen oni dva. Do jejich života vpadne bezprostřední Zuza (Juliána Brutovská), před kterou mohou být sami sebou. Ester si také díky ní uvědomí, že její syn už není dítětem, a konečně najde odvahu chtít od života i něco pro sebe. Film Karavan je poetická road movie o svobodě, různých podobách lásky, o agresivní touze začít konečně žít, nejen přežívat Režisérka Zuzana Kirchnerová divákům vzkazuje: „Karavan je film pro všechny rodiče, kterým se někdy chtělo utéct od všech povinností a vrátit zpět jejich mládí. Na konci léta by mohl diváky potěšit i poetický výlet do trochu jiné Itálie, než na jakou jsou zvyklí z dovolené.“ Karavan se natáčel na severu Itálie v regionu Emilia-Romagna a na jihu Itálie v Calabrii. Film měl světovou premiéru v prestižní soutěžní sekci Un Certain Regard na filmovém festivalu v Cannes. Díky tomu se do soutěže na této jedné z nejvýznamnějších světových filmových akcí vrátil český celovečerní film po více než třiceti letech.

Roseovi

Život dokonalého páru Ivy (Olivia Colman) a Thea (Benedict Cumberbatch) se zdá být naprosto úžasným: úspěšná kariéra, milující manželství, skvělé děti. Ale pod fasádou jejich údajně ideálního života se schyluje k bouři. Jak Theova kariéra upadá, zatímco Ivyiny vlastní ambice se rozjíždějí, vzplane v jejich domově ohniště ostré konkurence a skryté zášti. The Roses je předělávkou klasického filmu Válka Roseových z roku 1989, natočeného podle románu Warrena Adlera.

Karavan

Slunce, moře, nemuset nic. Pětačtyřicetileté Ester (Aňa Geislerová) to po letech péče o syna Davida s mentálním postižením (David Vodstrčil) připadá jako sen. Přijímá proto pozvání přátel přijet za nimi do Itálie. V cizím prostředí je ale David nepředvídatelný, plný emocí, působí problémy. Ester nechce být nikomu na obtíž, nastartuje proto starý, odstavený karavan a vyrazí sama se synem na cestu napříč Itálií. Žádný plán, povinnosti, jen oni dva. Do jejich života vpadne bezprostřední Zuza (Juliána Brutovská), před kterou mohou být sami sebou. Ester si také díky ní uvědomí, že její syn už není dítětem, a konečně najde odvahu chtít od života i něco pro sebe. Film Karavan je poetická road movie o svobodě, různých podobách lásky, o agresivní touze začít konečně žít, nejen přežívat Režisérka Zuzana Kirchnerová divákům vzkazuje: „Karavan je film pro všechny rodiče, kterým se někdy chtělo utéct od všech povinností a vrátit zpět jejich mládí. Na konci léta by mohl diváky potěšit i poetický výlet do trochu jiné Itálie, než na jakou jsou zvyklí z dovolené.“ Karavan se natáčel na severu Itálie v regionu Emilia-Romagna a na jihu Itálie v Calabrii. Film měl světovou premiéru v prestižní soutěžní sekci Un Certain Regard na filmovém festivalu v Cannes. Díky tomu se do soutěže na této jedné z nejvýznamnějších světových filmových akcí vrátil český celovečerní film po více než třiceti letech.

Karavan

Slunce, moře, nemuset nic. Pětačtyřicetileté Ester (Aňa Geislerová) to po letech péče o syna Davida s mentálním postižením (David Vodstrčil) připadá jako sen. Přijímá proto pozvání přátel přijet za nimi do Itálie. V cizím prostředí je ale David nepředvídatelný, plný emocí, působí problémy. Ester nechce být nikomu na obtíž, nastartuje proto starý, odstavený karavan a vyrazí sama se synem na cestu napříč Itálií. Žádný plán, povinnosti, jen oni dva. Do jejich života vpadne bezprostřední Zuza (Juliána Brutovská), před kterou mohou být sami sebou. Ester si také díky ní uvědomí, že její syn už není dítětem, a konečně najde odvahu chtít od života i něco pro sebe. Film Karavan je poetická road movie o svobodě, různých podobách lásky, o agresivní touze začít konečně žít, nejen přežívat Režisérka Zuzana Kirchnerová divákům vzkazuje: „Karavan je film pro všechny rodiče, kterým se někdy chtělo utéct od všech povinností a vrátit zpět jejich mládí. Na konci léta by mohl diváky potěšit i poetický výlet do trochu jiné Itálie, než na jakou jsou zvyklí z dovolené.“ Karavan se natáčel na severu Itálie v regionu Emilia-Romagna a na jihu Itálie v Calabrii. Film měl světovou premiéru v prestižní soutěžní sekci Un Certain Regard na filmovém festivalu v Cannes. Díky tomu se do soutěže na této jedné z nejvýznamnějších světových filmových akcí vrátil český celovečerní film po více než třiceti letech.

Roseovi

Život dokonalého páru Ivy (Olivia Colman) a Thea (Benedict Cumberbatch) se zdá být naprosto úžasným: úspěšná kariéra, milující manželství, skvělé děti. Ale pod fasádou jejich údajně ideálního života se schyluje k bouři. Jak Theova kariéra upadá, zatímco Ivyiny vlastní ambice se rozjíždějí, vzplane v jejich domově ohniště ostré konkurence a skryté zášti. The Roses je předělávkou klasického filmu Válka Roseových z roku 1989, natočeného podle románu Warrena Adlera.

Život v hajzlu

Hank Thompson (Austin Butler) byl středoškolský baseballový fenomén, který už nemůže hrát, ale všechno ostatní mu jde dobře. Má skvělou dívku (Zoë Kravitzová), obsluhuje bar v newyorské putyce a jeho oblíbený tým se snaží získat titul. Když ho jeho punkrockový soused Russ (Matt Smith) požádá, aby se na pár dní postaral o jeho kočku, ocitne se Hank náhle uprostřed pestré party hrozivých gangsterů. Všichni ho chtějí dostat; problém je, že netuší proč. Zatímco se Hank pokouší uniknout z jejich stále pevnějšího sevření, musí využít veškeré svého šikovnosti, aby zůstal naživu dost dlouho na to, aby to zjistil…

Vermiglio

Vysoko v italských Alpách nenarušuje prostý život vesničanů v rytmech přírody ani druhá světová válka. Až do chvíle, kdy mezi majestátní vrcholky hor osud zavane mladého sicilského dezertéra Pietra. Srdce Lucii, nejstarší dcery místního přísného učitele, vzplane zakázaným citem a vesnicí Vermiglio otřesou hluboko skrývaná tajemství. Režisérka a místní rodačka Maura Delpero natočila křehké drama o lásce, odvaze a ženské síle, za které získala Velkou cenu poroty na festivalu v Benátkách.

Život v hajzlu

Hank Thompson (Austin Butler) byl středoškolský baseballový fenomén, který už nemůže hrát, ale všechno ostatní mu jde dobře. Má skvělou dívku (Zoë Kravitzová), obsluhuje bar v newyorské putyce a jeho oblíbený tým se snaží získat titul. Když ho jeho punkrockový soused Russ (Matt Smith) požádá, aby se na pár dní postaral o jeho kočku, ocitne se Hank náhle uprostřed pestré party hrozivých gangsterů. Všichni ho chtějí dostat; problém je, že netuší proč. Zatímco se Hank pokouší uniknout z jejich stále pevnějšího sevření, musí využít veškeré svého šikovnosti, aby zůstal naživu dost dlouho na to, aby to zjistil…

Nebezpečná zvířata

Světová premiéra filmu Nebezpečná zvířata se uskutečnila na prestižním Mezinárodním filmovém festivalu v Cannes, v sekci Čtrnáctidenník režisérů. Hlavní roli ve filmu ztvárnil Jai Courtney, známý z úspěšných filmů jako Sebevražedný oddíl, Terminátor: Genisys, Smrtonosná past: Opět v akci nebo Divergence. Po jeho boku hrají také Hassie Harrison (Yellowstone, Tacoma FD) a Josh Heuston (Škola zlomených srdcí, Thor: Láska jako hrom, Duna: Proroctví). Nebezpečná zvířata jsou důstojným hybridem filmů Čelisti a Mlčení jehňátek.

Život v hajzlu

Hank Thompson (Austin Butler) byl středoškolský baseballový fenomén, který už nemůže hrát, ale všechno ostatní mu jde dobře. Má skvělou dívku (Zoë Kravitzová), obsluhuje bar v newyorské putyce a jeho oblíbený tým se snaží získat titul. Když ho jeho punkrockový soused Russ (Matt Smith) požádá, aby se na pár dní postaral o jeho kočku, ocitne se Hank náhle uprostřed pestré party hrozivých gangsterů. Všichni ho chtějí dostat; problém je, že netuší proč. Zatímco se Hank pokouší uniknout z jejich stále pevnějšího sevření, musí využít veškeré svého šikovnosti, aby zůstal naživu dost dlouho na to, aby to zjistil…

Nebezpečná zvířata

Světová premiéra filmu Nebezpečná zvířata se uskutečnila na prestižním Mezinárodním filmovém festivalu v Cannes, v sekci Čtrnáctidenník režisérů. Hlavní roli ve filmu ztvárnil Jai Courtney, známý z úspěšných filmů jako Sebevražedný oddíl, Terminátor: Genisys, Smrtonosná past: Opět v akci nebo Divergence. Po jeho boku hrají také Hassie Harrison (Yellowstone, Tacoma FD) a Josh Heuston (Škola zlomených srdcí, Thor: Láska jako hrom, Duna: Proroctví). Nebezpečná zvířata jsou důstojným hybridem filmů Čelisti a Mlčení jehňátek.

Džob

Kamarádi Petr a Michal se spolu znají už od gymplu, jejich průšvihy jsou minulostí. Školní léta jsou pryč a oba se snaží chovat zodpovědně. Žijí ale naprosto rozdílné životy: Kolman se již usadil, má dobře placenou práci v korporátu a rodinu s malou dcerkou, druhý je samotář s nenaplněnými uměleckými ambicemi a živí se výrobou reklamních předmětů. Přesto však nerezignoval na uměleckou tvorbu. A stále je oba spojuje jejich vášeň: graffiti.

13 dní, 13 nocí

Kábul, 15. srpna 2021. Americké jednotky odcházejí z Afghánistánu a Talibán zaútočí na hlavní město. Zmocní se jej a celý Kábul tak upadne do naprostého chaosu. Tisíce vyděšených Afghánců se hrnou na poslední bezpečné útočiště, na francouzskou ambasádu, kde velitel Mohamed Bida a jeho elitní tým zajišťují bezpečnost. Bida je tak spolu se stovkami civilistů uvězněn uvnitř tohoto objektu. V poslední zoufalé snaze musí s pomocí francouzsko-afghánské humanitární pracovnice Evy vyjednávat s Tálibánem o zorganizování evakuačního konvoje. Začíná závod s časem, za pár dní už na únik bude příliš pozdě. Musí se dostat na letiště a uniknout tak nastupujícímu peklu v Kábulu. Film 13 dní, 13 nocí je založen na neuvěřitelném, přesto skutečném příběhu, který Mohamed Bida publikoval ve stejnojmenné knize. Drama 13 dní, 13 nocí vznikalo s obrovským produkčním zázemím a s důrazem na autenticitu. Natáčení probíhalo ve Francii a v Maroku, kde byly pečlivě postaveny kábulské ulice a prostory ambasády. Jak režisér Martin Bourboulon zvládal práci s herci? „Postavy jsou ve filmu neustále pod obrovským tlakem, ale měl jsem štěstí a pracoval jsem s tak talentovanými a oddanými herci, jako jsou Roschdy Zem, Lyna Khoudri a Sidse Babett Knudsen, což mi práci výrazně usnadnilo,“ vysvětluje. Představitel hlavní role Roschdy Zem o své roli říká: „Takový projekt se prostě neodmítá. Hned jsem cítil, že z toho vznikne pozoruhodný a ambiciózní film. Souhlasil jsem ještě před tím, než byl napsán první řádek scénáře.“

Džob

Kamarádi Petr a Michal se spolu znají už od gymplu, jejich průšvihy jsou minulostí. Školní léta jsou pryč a oba se snaží chovat zodpovědně. Žijí ale naprosto rozdílné životy: Kolman se již usadil, má dobře placenou práci v korporátu a rodinu s malou dcerkou, druhý je samotář s nenaplněnými uměleckými ambicemi a živí se výrobou reklamních předmětů. Přesto však nerezignoval na uměleckou tvorbu. A stále je oba spojuje jejich vášeň: graffiti.

Džob

Kamarádi Petr a Michal se spolu znají už od gymplu, jejich průšvihy jsou minulostí. Školní léta jsou pryč a oba se snaží chovat zodpovědně. Žijí ale naprosto rozdílné životy: Kolman se již usadil, má dobře placenou práci v korporátu a rodinu s malou dcerkou, druhý je samotář s nenaplněnými uměleckými ambicemi a živí se výrobou reklamních předmětů. Přesto však nerezignoval na uměleckou tvorbu. A stále je oba spojuje jejich vášeň: graffiti.

13 dní, 13 nocí

Kábul, 15. srpna 2021. Americké jednotky odcházejí z Afghánistánu a Talibán zaútočí na hlavní město. Zmocní se jej a celý Kábul tak upadne do naprostého chaosu. Tisíce vyděšených Afghánců se hrnou na poslední bezpečné útočiště, na francouzskou ambasádu, kde velitel Mohamed Bida a jeho elitní tým zajišťují bezpečnost. Bida je tak spolu se stovkami civilistů uvězněn uvnitř tohoto objektu. V poslední zoufalé snaze musí s pomocí francouzsko-afghánské humanitární pracovnice Evy vyjednávat s Tálibánem o zorganizování evakuačního konvoje. Začíná závod s časem, za pár dní už na únik bude příliš pozdě. Musí se dostat na letiště a uniknout tak nastupujícímu peklu v Kábulu. Film 13 dní, 13 nocí je založen na neuvěřitelném, přesto skutečném příběhu, který Mohamed Bida publikoval ve stejnojmenné knize. Drama 13 dní, 13 nocí vznikalo s obrovským produkčním zázemím a s důrazem na autenticitu. Natáčení probíhalo ve Francii a v Maroku, kde byly pečlivě postaveny kábulské ulice a prostory ambasády. Jak režisér Martin Bourboulon zvládal práci s herci? „Postavy jsou ve filmu neustále pod obrovským tlakem, ale měl jsem štěstí a pracoval jsem s tak talentovanými a oddanými herci, jako jsou Roschdy Zem, Lyna Khoudri a Sidse Babett Knudsen, což mi práci výrazně usnadnilo,“ vysvětluje. Představitel hlavní role Roschdy Zem o své roli říká: „Takový projekt se prostě neodmítá. Hned jsem cítil, že z toho vznikne pozoruhodný a ambiciózní film. Souhlasil jsem ještě před tím, než byl napsán první řádek scénáře.“

13 dní, 13 nocí

Kábul, 15. srpna 2021. Americké jednotky odcházejí z Afghánistánu a Talibán zaútočí na hlavní město. Zmocní se jej a celý Kábul tak upadne do naprostého chaosu. Tisíce vyděšených Afghánců se hrnou na poslední bezpečné útočiště, na francouzskou ambasádu, kde velitel Mohamed Bida a jeho elitní tým zajišťují bezpečnost. Bida je tak spolu se stovkami civilistů uvězněn uvnitř tohoto objektu. V poslední zoufalé snaze musí s pomocí francouzsko-afghánské humanitární pracovnice Evy vyjednávat s Tálibánem o zorganizování evakuačního konvoje. Začíná závod s časem, za pár dní už na únik bude příliš pozdě. Musí se dostat na letiště a uniknout tak nastupujícímu peklu v Kábulu. Film 13 dní, 13 nocí je založen na neuvěřitelném, přesto skutečném příběhu, který Mohamed Bida publikoval ve stejnojmenné knize. Drama 13 dní, 13 nocí vznikalo s obrovským produkčním zázemím a s důrazem na autenticitu. Natáčení probíhalo ve Francii a v Maroku, kde byly pečlivě postaveny kábulské ulice a prostory ambasády. Jak režisér Martin Bourboulon zvládal práci s herci? „Postavy jsou ve filmu neustále pod obrovským tlakem, ale měl jsem štěstí a pracoval jsem s tak talentovanými a oddanými herci, jako jsou Roschdy Zem, Lyna Khoudri a Sidse Babett Knudsen, což mi práci výrazně usnadnilo,“ vysvětluje. Představitel hlavní role Roschdy Zem o své roli říká: „Takový projekt se prostě neodmítá. Hned jsem cítil, že z toho vznikne pozoruhodný a ambiciózní film. Souhlasil jsem ještě před tím, než byl napsán první řádek scénáře.“

Džob

Kamarádi Petr a Michal se spolu znají už od gymplu, jejich průšvihy jsou minulostí. Školní léta jsou pryč a oba se snaží chovat zodpovědně. Žijí ale naprosto rozdílné životy: Kolman se již usadil, má dobře placenou práci v korporátu a rodinu s malou dcerkou, druhý je samotář s nenaplněnými uměleckými ambicemi a živí se výrobou reklamních předmětů. Přesto však nerezignoval na uměleckou tvorbu. A stále je oba spojuje jejich vášeň: graffiti.

Sbormistr

Svět dospívajících zpěvaček, prestižní koncerty a turné po vysněné Americe, to je proslulý dívčí sbor, do nějž se na začátku 90. let touží dostat i třináctiletá Karolína (Kateřina Falbrová). Během přelomové sezóny se musí vyrovnat s nadanými konkurentkami včetně své starší sestry Lucie (Maya Kintera) a získat si respekt obdivovaného sbormistra (Juraj Loj). Křehké našlapování okolo tvůrčího vztahu s autoritou, jejíž metody není Karolína schopna dohlédnout, se může ale snadno vymknout. Režisér a scenárista se inspiroval zejména kauzou sexuálního zneužívání, která v nultých letech vypukla kolem pěveckého sboru Bambini di Praga. V tom případě bylo pozoruhodné hlavně soudní přelíčení, kde proti sobě stála protichůdná svědectví bývalých sboristek. „Snažil jsem se pak vytvořit fiktivní příběh, který by kořeny rozdílné interpretace minulosti plasticky ukázal,“ říká Provazník. „U podobných, léta zamlčovaných kauz společnost často nevěří obětem. Dokonce i jejich blízcí – kamarádi nebo rodina – zpochybňují jejich pravdomluvnost, paměť, bezúhonnost. Málokdo si ale uvědomuje, jak složitý vztah mají k pachateli. Jak tíživá a zároveň křehká je jejich zkušenost,“ vysvětluje režisér motivaci k natáčení a dodává: „Ve filmu se snažíme tenhle vnitřní zážitek divákovi přiblížit – neschematicky, v emotivním příběhu, se všemi vzlety i pády.“ Tvůrci si samozřejmě uvědomují, že jejich příběh se točí okolo složitého tématu a může vzbudit kontroverze. „Počítáme s tím, zároveň ale věříme, že film je natočený co nejkomplexněji a citlivě,“ dodal producent Jiří Konečný s tím, že na film mohou do kin přijít i rodiče se svými dospívajícími dětmi.

Slečna Moxy

V zajetí démonů 4: Poslední rituály

Vyšetřovatelé paranormálních jevů Ed a Lorraine Warrenovi se ujímají posledního děsivého případu, v němž figurují záhadné entity, kterým musí čelit. Vera Farmiga a Patrick Wilson se vracejí ve svých ikonických rolích paranormálních vyšetřovatelů Eda a Lorraine Warrenových, aby naposledy čelili jednomu z nejděsivějších případů, se kterým se kdy setkali. Příběh, inspirovaný skutečnými událostmi, slibuje silné emocionální momenty i mrazivou atmosféru, která se hluboce vryje pod kůži.

Slečna Moxy

V zajetí démonů 4: Poslední rituály

Vyšetřovatelé paranormálních jevů Ed a Lorraine Warrenovi se ujímají posledního děsivého případu, v němž figurují záhadné entity, kterým musí čelit. Vera Farmiga a Patrick Wilson se vracejí ve svých ikonických rolích paranormálních vyšetřovatelů Eda a Lorraine Warrenových, aby naposledy čelili jednomu z nejděsivějších případů, se kterým se kdy setkali. Příběh, inspirovaný skutečnými událostmi, slibuje silné emocionální momenty i mrazivou atmosféru, která se hluboce vryje pod kůži.

Slečna Moxy

V zajetí démonů 4: Poslední rituály

Vyšetřovatelé paranormálních jevů Ed a Lorraine Warrenovi se ujímají posledního děsivého případu, v němž figurují záhadné entity, kterým musí čelit. Vera Farmiga a Patrick Wilson se vracejí ve svých ikonických rolích paranormálních vyšetřovatelů Eda a Lorraine Warrenových, aby naposledy čelili jednomu z nejděsivějších případů, se kterým se kdy setkali. Příběh, inspirovaný skutečnými událostmi, slibuje silné emocionální momenty i mrazivou atmosféru, která se hluboce vryje pod kůži.

Heidi, děvčátko z hor: Legenda o rysovi

V srdci švýcarských Alp si čiperná osmiletá Heidi užívá bezstarostného života se svým trochu mrzutým, ale milujícím dědečkem, obklopena zelenými pastvinami a majestátními vrcholy hor. Heidi jednoho dne zachrání zraněné rysí mládě, uvězněné v pasti lstivého průmyslníka pana Schnaittingera, a tajně ho ošetřuje, aby se mohl vrátit do divoké přírody. Roztomilé mládě zanedlouho pookřeje a začne přitahovat nežádoucí pozornost. To se nehodí zlému Schnaittingerovi, který plánuje výstavbu obří pily, která by ohrozila nejen rysíka, ale celé alpské prostředí. Spolu s věrným kamarádem Petrem a oddaným bernardýnem Josefem se Heidi vydává na odvážnou noční výpravu, aby vrátila mláďátko jeho rodině do divočiny – dřív, než bude pozdě.

Paraplíčka ze Cherbourgu

Příběh první lásky mladičké Geneviève a jen o málo staršího automechanika Guye začal svou cestu jako většina snímků francouzské nové vlny jako civilní, černobílý a v exteriérech natočený film. Konzultace s režisérovým stabilním spolupracovníkem, skladatelem Michelem Legrandem, který v materiálu vycítil „hudební rozměr“, však vedla k tomu, že se projekt začal pomalu měnit. Nejprve směrem k jednotlivým hudebním číslům, posléze k rozhodnutí natočit zpívaný celý film. A s expresivní barevností inspirovanou Henrim Matissem. Paraplíčka vznikla v době, kdy byl velký americký filmový muzikál (jedna z režisérových přiznávaných inspirací) na ústupu a opájel se velkými, výpravnými, byť někdy těžkopádnými hudebními čísly. Demyho snímek oproti tomu vsadil na jednoduchý komorní příběh, který navzdory stylizované formě zůstává pevně ukotven v realitě a nadto přímo i nepřímo reaguje na aktuální společenské problémy. Děj se dělí do tří částí (Odchod, Nepřítomnost, Návrat) a i se závěrečným dovětkem překlenuje pětileté období ze života milenců, které rozdělila alžírská válka. Guy musí narukovat a Geneviève mu slovy snad nejslavnější melodie z filmu slibuje, že „Bude čekat navždy“. Finanční problémy rodiny, respektive obchůdku s deštníky její matky, však nasměrují osud Geneviève docela jiným směrem. Střet snů s realitou byl ostatně Demyho oblíbeným tématem, jež se jeho filmografií vine už od jeho debutu Lola (1961), který spolu s Paraplíčky, následujícími Slečinkami z Rochefortu (Les Demoiselles de Rochefort, 1967) a Modelkami na prodej (Model Shop, 1969) tvoří volnou tetralogii, jež vedle některých postav sdílí i společnou atmosféru melancholické romantiky. Archive Film Festival Network (AFFN) je nová síť sdružující vybrané evropské festivaly, v jejichž programech jsou výrazně zastoupeny klasické filmy. Součástí sítě jsou Bergamo Film Meeting (Itálie), FEMA La Rochelle (Francie), Midnight Sun Film Festival (Finsko) a Letní filmová škola Uherské Hradiště. LFŠ je zároveň koordinátorem celé sítě. www.affn.eu

Heidi, děvčátko z hor: Legenda o rysovi

V srdci švýcarských Alp si čiperná osmiletá Heidi užívá bezstarostného života se svým trochu mrzutým, ale milujícím dědečkem, obklopena zelenými pastvinami a majestátními vrcholy hor. Heidi jednoho dne zachrání zraněné rysí mládě, uvězněné v pasti lstivého průmyslníka pana Schnaittingera, a tajně ho ošetřuje, aby se mohl vrátit do divoké přírody. Roztomilé mládě zanedlouho pookřeje a začne přitahovat nežádoucí pozornost. To se nehodí zlému Schnaittingerovi, který plánuje výstavbu obří pily, která by ohrozila nejen rysíka, ale celé alpské prostředí. Spolu s věrným kamarádem Petrem a oddaným bernardýnem Josefem se Heidi vydává na odvážnou noční výpravu, aby vrátila mláďátko jeho rodině do divočiny – dřív, než bude pozdě.

Srnky

Nešťastný operetní dirigent při cestách za svou milou violistkou sní o kariéře velkého filharmonika. Neměl by však u snění řídit. Má nehodu, při níž přijde o oční víčka. Získá protézy, které ale klapou při každém mrknutí. Klapání je pro dirigenta problém. Propustí ho z operety a opustí ho i jeho milá. Při pokusu o sebevraždu ho zachrání muž, který trpí závratí z vlastní výšky. Je to výtečný mykolog, který ho vezme k sobě domů, do brněnského paneláku. Tam ve výtahu najdou nahatého úředníka, který prožívá divokou sexuální noc. Utekl od překrásné začínající herečky, která však miluje hereckou hvězdu. Herecká hvězda mezitím číhá na nedalekém posedu na srnu, s níž chce žít, protože ho zklamaly ženy. Všechny tyto nešťastníky z nedalekého lesa pozorují kouzelné srnky, které to prostě nevydrží, a v jednu chvíli se seberou a jdou za nimi. Každému z nich splní jedno přání. Ale ani to ne vždy pomůže.

Heidi, děvčátko z hor: Legenda o rysovi

V srdci švýcarských Alp si čiperná osmiletá Heidi užívá bezstarostného života se svým trochu mrzutým, ale milujícím dědečkem, obklopena zelenými pastvinami a majestátními vrcholy hor. Heidi jednoho dne zachrání zraněné rysí mládě, uvězněné v pasti lstivého průmyslníka pana Schnaittingera, a tajně ho ošetřuje, aby se mohl vrátit do divoké přírody. Roztomilé mládě zanedlouho pookřeje a začne přitahovat nežádoucí pozornost. To se nehodí zlému Schnaittingerovi, který plánuje výstavbu obří pily, která by ohrozila nejen rysíka, ale celé alpské prostředí. Spolu s věrným kamarádem Petrem a oddaným bernardýnem Josefem se Heidi vydává na odvážnou noční výpravu, aby vrátila mláďátko jeho rodině do divočiny – dřív, než bude pozdě.

Srnky

Nešťastný operetní dirigent při cestách za svou milou violistkou sní o kariéře velkého filharmonika. Neměl by však u snění řídit. Má nehodu, při níž přijde o oční víčka. Získá protézy, které ale klapou při každém mrknutí. Klapání je pro dirigenta problém. Propustí ho z operety a opustí ho i jeho milá. Při pokusu o sebevraždu ho zachrání muž, který trpí závratí z vlastní výšky. Je to výtečný mykolog, který ho vezme k sobě domů, do brněnského paneláku. Tam ve výtahu najdou nahatého úředníka, který prožívá divokou sexuální noc. Utekl od překrásné začínající herečky, která však miluje hereckou hvězdu. Herecká hvězda mezitím číhá na nedalekém posedu na srnu, s níž chce žít, protože ho zklamaly ženy. Všechny tyto nešťastníky z nedalekého lesa pozorují kouzelné srnky, které to prostě nevydrží, a v jednu chvíli se seberou a jdou za nimi. Každému z nich splní jedno přání. Ale ani to ne vždy pomůže.

Heidi, děvčátko z hor: Legenda o rysovi

V srdci švýcarských Alp si čiperná osmiletá Heidi užívá bezstarostného života se svým trochu mrzutým, ale milujícím dědečkem, obklopena zelenými pastvinami a majestátními vrcholy hor. Heidi jednoho dne zachrání zraněné rysí mládě, uvězněné v pasti lstivého průmyslníka pana Schnaittingera, a tajně ho ošetřuje, aby se mohl vrátit do divoké přírody. Roztomilé mládě zanedlouho pookřeje a začne přitahovat nežádoucí pozornost. To se nehodí zlému Schnaittingerovi, který plánuje výstavbu obří pily, která by ohrozila nejen rysíka, ale celé alpské prostředí. Spolu s věrným kamarádem Petrem a oddaným bernardýnem Josefem se Heidi vydává na odvážnou noční výpravu, aby vrátila mláďátko jeho rodině do divočiny – dřív, než bude pozdě.

Srnky

Nešťastný operetní dirigent při cestách za svou milou violistkou sní o kariéře velkého filharmonika. Neměl by však u snění řídit. Má nehodu, při níž přijde o oční víčka. Získá protézy, které ale klapou při každém mrknutí. Klapání je pro dirigenta problém. Propustí ho z operety a opustí ho i jeho milá. Při pokusu o sebevraždu ho zachrání muž, který trpí závratí z vlastní výšky. Je to výtečný mykolog, který ho vezme k sobě domů, do brněnského paneláku. Tam ve výtahu najdou nahatého úředníka, který prožívá divokou sexuální noc. Utekl od překrásné začínající herečky, která však miluje hereckou hvězdu. Herecká hvězda mezitím číhá na nedalekém posedu na srnu, s níž chce žít, protože ho zklamaly ženy. Všechny tyto nešťastníky z nedalekého lesa pozorují kouzelné srnky, které to prostě nevydrží, a v jednu chvíli se seberou a jdou za nimi. Každému z nich splní jedno přání. Ale ani to ne vždy pomůže.

Panství Downton: Velké finále

„Toužil jsem přivést hrdiny Panství Downton do moderního světa a ukázat, že v něm dokážou přežít. I když všichni rozhodně ne s takovou grácií, na jakou jsme u nich byli zvyklí,“ vysvětluje scenárista slavné seriálové a filmové série svou motivaci k napsání velkolepého finále celé ságy. Symbolem modernizace šlechtického rodu Granthamů má být převod rodinného majetku a jeho správy z otce Roberta (Hugh Bonneville) na jeho nejstarší dceru Mary (Michelle Dockery). Ta má aktuálně úplně jiné starosti, vinou bolestivého rozvodu byla vyobcována z kruhu londýnské aristokracie a v plánech na nákladnou modernizaci rodného panství se snaží najít únik z tíživé situace. Bohužel není jediná, kdo má starosti, bratr (Paul Giamatti) její matky (Elizabeth McGovern) zabředl až po uši do obřího finančního skandálu, který má potenciál zničit celou rodinu. Své trable zažívají i zaměstnanci panství, po desítkách let věrné služby odcházejí do penze hlavní komorník a kuchařka, takže na Downtonu stejně nezůstane na kameni kámen. Budou muset leccos obětovat, aby se zachránili, což se jim v minulosti mnohokrát podařilo. Jenže tentokrát to vážně vyjít nemusí. „Nikdy by mě nenapadlo, že s Panstvím Downton prožiju tolik let a že si na celém světě získá tolik nadšených fanoušků,“ říká Julian Fellowes a dodává: „Teď už ale mám definitivně pocit, že jsem dovyprávěl celý příběh, i když okřídlené Nikdy neříkej nikdy stále platí,“ dodává scenárista.

Dlouhý pochod

Ve vojenské diktatuře rozhoduje nejvýše postavený velitel, jenž každoročně pořádá Dlouhý pochod pro padesát chlapců ze všech států. Pravidla zní: nikdo se nesmí zastavit, nesmí zpomalit a vyhrává jen jeden, ostatní zemřou. Vítěz si může vybrat jakoukoli odměnu. Většina touží po penězích, ovšem Raymond Garraty má velmi osobní cíl související s osudem jeho otce. Lze na této cestě potkat opravdové přátele? A může jedinec něco změnit v režimu, který štve člověka proti člověku?

Dlouhý pochod

Ve vojenské diktatuře rozhoduje nejvýše postavený velitel, jenž každoročně pořádá Dlouhý pochod pro padesát chlapců ze všech států. Pravidla zní: nikdo se nesmí zastavit, nesmí zpomalit a vyhrává jen jeden, ostatní zemřou. Vítěz si může vybrat jakoukoli odměnu. Většina touží po penězích, ovšem Raymond Garraty má velmi osobní cíl související s osudem jeho otce. Lze na této cestě potkat opravdové přátele? A může jedinec něco změnit v režimu, který štve člověka proti člověku?

Panství Downton: Velké finále

„Toužil jsem přivést hrdiny Panství Downton do moderního světa a ukázat, že v něm dokážou přežít. I když všichni rozhodně ne s takovou grácií, na jakou jsme u nich byli zvyklí,“ vysvětluje scenárista slavné seriálové a filmové série svou motivaci k napsání velkolepého finále celé ságy. Symbolem modernizace šlechtického rodu Granthamů má být převod rodinného majetku a jeho správy z otce Roberta (Hugh Bonneville) na jeho nejstarší dceru Mary (Michelle Dockery). Ta má aktuálně úplně jiné starosti, vinou bolestivého rozvodu byla vyobcována z kruhu londýnské aristokracie a v plánech na nákladnou modernizaci rodného panství se snaží najít únik z tíživé situace. Bohužel není jediná, kdo má starosti, bratr (Paul Giamatti) její matky (Elizabeth McGovern) zabředl až po uši do obřího finančního skandálu, který má potenciál zničit celou rodinu. Své trable zažívají i zaměstnanci panství, po desítkách let věrné služby odcházejí do penze hlavní komorník a kuchařka, takže na Downtonu stejně nezůstane na kameni kámen. Budou muset leccos obětovat, aby se zachránili, což se jim v minulosti mnohokrát podařilo. Jenže tentokrát to vážně vyjít nemusí. „Nikdy by mě nenapadlo, že s Panstvím Downton prožiju tolik let a že si na celém světě získá tolik nadšených fanoušků,“ říká Julian Fellowes a dodává: „Teď už ale mám definitivně pocit, že jsem dovyprávěl celý příběh, i když okřídlené Nikdy neříkej nikdy stále platí,“ dodává scenárista.

Panství Downton: Velké finále

„Toužil jsem přivést hrdiny Panství Downton do moderního světa a ukázat, že v něm dokážou přežít. I když všichni rozhodně ne s takovou grácií, na jakou jsme u nich byli zvyklí,“ vysvětluje scenárista slavné seriálové a filmové série svou motivaci k napsání velkolepého finále celé ságy. Symbolem modernizace šlechtického rodu Granthamů má být převod rodinného majetku a jeho správy z otce Roberta (Hugh Bonneville) na jeho nejstarší dceru Mary (Michelle Dockery). Ta má aktuálně úplně jiné starosti, vinou bolestivého rozvodu byla vyobcována z kruhu londýnské aristokracie a v plánech na nákladnou modernizaci rodného panství se snaží najít únik z tíživé situace. Bohužel není jediná, kdo má starosti, bratr (Paul Giamatti) její matky (Elizabeth McGovern) zabředl až po uši do obřího finančního skandálu, který má potenciál zničit celou rodinu. Své trable zažívají i zaměstnanci panství, po desítkách let věrné služby odcházejí do penze hlavní komorník a kuchařka, takže na Downtonu stejně nezůstane na kameni kámen. Budou muset leccos obětovat, aby se zachránili, což se jim v minulosti mnohokrát podařilo. Jenže tentokrát to vážně vyjít nemusí. „Nikdy by mě nenapadlo, že s Panstvím Downton prožiju tolik let a že si na celém světě získá tolik nadšených fanoušků,“ říká Julian Fellowes a dodává: „Teď už ale mám definitivně pocit, že jsem dovyprávěl celý příběh, i když okřídlené Nikdy neříkej nikdy stále platí,“ dodává scenárista.

Dlouhý pochod

Ve vojenské diktatuře rozhoduje nejvýše postavený velitel, jenž každoročně pořádá Dlouhý pochod pro padesát chlapců ze všech států. Pravidla zní: nikdo se nesmí zastavit, nesmí zpomalit a vyhrává jen jeden, ostatní zemřou. Vítěz si může vybrat jakoukoli odměnu. Většina touží po penězích, ovšem Raymond Garraty má velmi osobní cíl související s osudem jeho otce. Lze na této cestě potkat opravdové přátele? A může jedinec něco změnit v režimu, který štve člověka proti člověku?

Otec

Příběh inspirovaný skutečnými událostmi vypráví o milujícím otci, jehož život rozvrátí jediná tragická chyba. Otřese jeho šťastným manželstvím a zanechá ho zcela osamělého. Přes hrozbu vězení a s nesnesitelným pocitem viny se snaží znovu získat důvěru své ženy a zachránit lásku, která je navzdory bolesti stále spojuje. Když zjistí, že skutečný původ tragédie se skrývá hluboko v architektuře lidské mysli, začíná se rýsovat křehká cesta ke smíření. Dokáže ale jejich láska unést i tak velké selhání? Film Otec je výjimečný svým zpracováním. Podobně jako nedávný hit Netflixu Adolescent je natočen jen na pár velmi dlouhých záběrů. Režisérka Tereza Nvotová vysvětluje: Pro mě je jazyk filmu stejně důležitý jako samotný příběh. Chtěla jsem vytvořit něco jako videohru, ale v úplně jiných podmínkách, které nás vedou hlouběji do vlastního nitra. Šlo mi o to, aby se divák naplno napojil na hlavního hrdinu a kladl si stejné otázky jako on.” Režisérka Tereza Nvotová se prosadila jako filmařka, která se nebojí otevírat kontroverzní témata. Její filmy Špína a Světlonoc získaly řadu ocenění, mimo jiné Zlatého leoparda na MFF v Locarnu, nebo Hlavní cenu české filmové kritiky. Film Otec letošní Mezinárodní filmový festival v Benátkách zařadil do prestižní soutěžní sekce Orizzonti.

Afterburn

Zažij svědectví o pozůstatcích starého světa – AFTERBURN (2025), postapokalyptický sci‑fi akční film s obrovskými surovými pouličními soubojovými scénami, kde se hledání pokladů stane bojem o přežití. Dave Bautista v roli bývalého vojáka Jakea a Samuel L. Jackson jako charizmatický bojovník Valentine vedou skotský tým hledačů pokladů proti mutantům, pirátům i zkorumpovaným rivalům. Obrazy Mona Lisy, Rosettská deska a korunovační klenoty – tohle není žádná aukce, ale záchrana lidstva. Režisér J.J. Perry, mistr kaskadérských akcí, rozvíjí hranice žánru ve filmu, kde jde víc než o poklad – svět potřebuje hrdinu.

Kouzlo derby

Jeden zápas, mnoho příběhů. Profesorka bohemistiky, která miluje fotbal. Otec a přítel dcery. Fotbalový rozhodčí a jubilejní zápas. Zpěvák a zamilovaná pražská radní. Komentátor a expert ve studiu nebo mladý fotbalový talent. Ve hvězdně obsazené komedii podle scénáře Petra Kolečka se rozehrává několik příběhů, které se postupně propojí a vyústí během velkolepého finále přímo na stadionu během důležitého utkání. Název filmu odkazuje na šlágr fotbalové ligy, ve skutečnosti je ale Kouzlo derby hlavně o lásce a vášni, které s sebou život přináší v různých podobách. Víc než o gólech, které v utkání padají, je Kouzlo derby o proměněných šancích, více i méně vydařených kličkách a faulech v každodenním životě. A ze všeho nejvíc je o emocích, kterým se přitom nelze ubránit. Dění na trávníku, tribunách, komentátorském stanovišti nebo v šatnách chtě nechtě vstupuje do životů nás všech a jeden zápas dokáže spojit mnoho příběhů. A vůbec přitom nezáleží, jestli jste rozhodčí, profesorka bohemistiky, starostlivý otec, zpěvák jednoho hitu, zamilovaná radní, sportovní komentátor, prvoligový veterán nebo o velké kariéře teprve sníte. Ti všichni totiž někoho nebo něco milují a důležitý zápas sezony prožijí úplně jinak. „Stadion je asi jediné místo, kde se setkají úplně všichni. Hezcí i oškliví, bohatí i chudí, zlí i hodní, a v neposlední řadě holky i kluci. A fotbal jim dokáže do života vstoupit. Je totiž vášní. A vášeň mění životy. A jsem přesvědčený, že si pobrečí i divačky a pochopí zase o trochu víc, že s tím hovadem, které mají vedle sebe, se vlastně na život koukají stejně,“ říká režisér filmu Petr Kolečko. Film vznikal na celé řadě míst v Praze a Ostravě a vedle hvězdné herecké sestavy si v něm zahrály i dva tisíce dobrovolníků, kteří na tribunách stadionu vytvářeli nefalšovanou zápasovou atmosféru. Kouzlo derby natočila dvojice režisérů Petr Kolečko a Vladimír Skórka. Zatímco Kolečkův humor znají diváci z komedií Padesátka, Okresní přebor, Most nebo Přes prsty, Skórka má mimo jiné na svědomí youtubový virál sKORO NA mizině, oba společně jsou pak podepsaní pod hokejovým seriálovým hitem Lajna. Petr Kolečko má na svém kontě i dva České lvy za seriál Most! a film Masaryk.

Otec

Příběh inspirovaný skutečnými událostmi vypráví o milujícím otci, jehož život rozvrátí jediná tragická chyba. Otřese jeho šťastným manželstvím a zanechá ho zcela osamělého. Přes hrozbu vězení a s nesnesitelným pocitem viny se snaží znovu získat důvěru své ženy a zachránit lásku, která je navzdory bolesti stále spojuje. Když zjistí, že skutečný původ tragédie se skrývá hluboko v architektuře lidské mysli, začíná se rýsovat křehká cesta ke smíření. Dokáže ale jejich láska unést i tak velké selhání? Film Otec je výjimečný svým zpracováním. Podobně jako nedávný hit Netflixu Adolescent je natočen jen na pár velmi dlouhých záběrů. Režisérka Tereza Nvotová vysvětluje: Pro mě je jazyk filmu stejně důležitý jako samotný příběh. Chtěla jsem vytvořit něco jako videohru, ale v úplně jiných podmínkách, které nás vedou hlouběji do vlastního nitra. Šlo mi o to, aby se divák naplno napojil na hlavního hrdinu a kladl si stejné otázky jako on.” Režisérka Tereza Nvotová se prosadila jako filmařka, která se nebojí otevírat kontroverzní témata. Její filmy Špína a Světlonoc získaly řadu ocenění, mimo jiné Zlatého leoparda na MFF v Locarnu, nebo Hlavní cenu české filmové kritiky. Film Otec letošní Mezinárodní filmový festival v Benátkách zařadil do prestižní soutěžní sekce Orizzonti.

Na druhé straně léta

Otec

Příběh inspirovaný skutečnými událostmi vypráví o milujícím otci, jehož život rozvrátí jediná tragická chyba. Otřese jeho šťastným manželstvím a zanechá ho zcela osamělého. Přes hrozbu vězení a s nesnesitelným pocitem viny se snaží znovu získat důvěru své ženy a zachránit lásku, která je navzdory bolesti stále spojuje. Když zjistí, že skutečný původ tragédie se skrývá hluboko v architektuře lidské mysli, začíná se rýsovat křehká cesta ke smíření. Dokáže ale jejich láska unést i tak velké selhání? Film Otec je výjimečný svým zpracováním. Podobně jako nedávný hit Netflixu Adolescent je natočen jen na pár velmi dlouhých záběrů. Režisérka Tereza Nvotová vysvětluje: Pro mě je jazyk filmu stejně důležitý jako samotný příběh. Chtěla jsem vytvořit něco jako videohru, ale v úplně jiných podmínkách, které nás vedou hlouběji do vlastního nitra. Šlo mi o to, aby se divák naplno napojil na hlavního hrdinu a kladl si stejné otázky jako on.” Režisérka Tereza Nvotová se prosadila jako filmařka, která se nebojí otevírat kontroverzní témata. Její filmy Špína a Světlonoc získaly řadu ocenění, mimo jiné Zlatého leoparda na MFF v Locarnu, nebo Hlavní cenu české filmové kritiky. Film Otec letošní Mezinárodní filmový festival v Benátkách zařadil do prestižní soutěžní sekce Orizzonti.

Afterburn

Zažij svědectví o pozůstatcích starého světa – AFTERBURN (2025), postapokalyptický sci‑fi akční film s obrovskými surovými pouličními soubojovými scénami, kde se hledání pokladů stane bojem o přežití. Dave Bautista v roli bývalého vojáka Jakea a Samuel L. Jackson jako charizmatický bojovník Valentine vedou skotský tým hledačů pokladů proti mutantům, pirátům i zkorumpovaným rivalům. Obrazy Mona Lisy, Rosettská deska a korunovační klenoty – tohle není žádná aukce, ale záchrana lidstva. Režisér J.J. Perry, mistr kaskadérských akcí, rozvíjí hranice žánru ve filmu, kde jde víc než o poklad – svět potřebuje hrdinu.

Afterburn

Zažij svědectví o pozůstatcích starého světa – AFTERBURN (2025), postapokalyptický sci‑fi akční film s obrovskými surovými pouličními soubojovými scénami, kde se hledání pokladů stane bojem o přežití. Dave Bautista v roli bývalého vojáka Jakea a Samuel L. Jackson jako charizmatický bojovník Valentine vedou skotský tým hledačů pokladů proti mutantům, pirátům i zkorumpovaným rivalům. Obrazy Mona Lisy, Rosettská deska a korunovační klenoty – tohle není žádná aukce, ale záchrana lidstva. Režisér J.J. Perry, mistr kaskadérských akcí, rozvíjí hranice žánru ve filmu, kde jde víc než o poklad – svět potřebuje hrdinu.

Otec

Příběh inspirovaný skutečnými událostmi vypráví o milujícím otci, jehož život rozvrátí jediná tragická chyba. Otřese jeho šťastným manželstvím a zanechá ho zcela osamělého. Přes hrozbu vězení a s nesnesitelným pocitem viny se snaží znovu získat důvěru své ženy a zachránit lásku, která je navzdory bolesti stále spojuje. Když zjistí, že skutečný původ tragédie se skrývá hluboko v architektuře lidské mysli, začíná se rýsovat křehká cesta ke smíření. Dokáže ale jejich láska unést i tak velké selhání? Film Otec je výjimečný svým zpracováním. Podobně jako nedávný hit Netflixu Adolescent je natočen jen na pár velmi dlouhých záběrů. Režisérka Tereza Nvotová vysvětluje: Pro mě je jazyk filmu stejně důležitý jako samotný příběh. Chtěla jsem vytvořit něco jako videohru, ale v úplně jiných podmínkách, které nás vedou hlouběji do vlastního nitra. Šlo mi o to, aby se divák naplno napojil na hlavního hrdinu a kladl si stejné otázky jako on.” Režisérka Tereza Nvotová se prosadila jako filmařka, která se nebojí otevírat kontroverzní témata. Její filmy Špína a Světlonoc získaly řadu ocenění, mimo jiné Zlatého leoparda na MFF v Locarnu, nebo Hlavní cenu české filmové kritiky. Film Otec letošní Mezinárodní filmový festival v Benátkách zařadil do prestižní soutěžní sekce Orizzonti.

Jedna bitva za druhou

Když se po 16 letech znovu objeví jejich úhlavní nepřítel, skupina bývalých revolucionářů se znovu sejde, aby zachránila dceru jednoho z nich.

Jemný rváč

Režisér Adolf Zika jako bývalý vrcholový judista se osobní zkušeností japonské školy juda více než patnáct let sledoval kariéru Lukáše Krpálka. První film o jeho fenomenální dráze natočil v roce 2016, kdy Lukáš Krpálek zlatou olympijskou medailí uzavřel sbírku všech světových titulů ve váhové kategorii do 100 kg. Zdálo se, že více už dosáhnout nemůže, jeho cesta bojovníka nemohla být úspěšnější. Judo má ale ještě královskou kategorii, třídu obrů nad 100 kg, ti svou váhou a silou zcela zastiňují běžné jedince. A právě zde začíná film Jemný rváč vyprávět sportovní příběh tak nepravděpodobný, že ho za dlouhých sedmdesát let závodní historie juda nikdo ani nevyslovil, natož pak aby jej uskutečnil. V relativně nevýznamné judistické zemi se v roce 1990 narodil někdo, kdo dokázal převrátit japonskou národní hrdost vzhůru nohama, kdo svou pokorou a úctou dokázal unikátně změnit myšlení japonských mistrů juda. Zcela výjimečný sportovní triumf Lukáše Krpálka je vyprávěn na pozadí třináct let neznámého příběhu bývalého mistra světa a světové jedničky Takamasi Anaie. Právě on jako první zažil na vlastní kůži to, co se na dlouhé roky stalo noční můrou japonských judistů. Na olympiádě v Londýně se během jediného zápasu s Lukášem Krpálkem dostal na hranu útesu zoufalství a beznaděje. Následující čin úcty a pokory, ke kterému se po několika letech Takamasa Anai odhodlal před zraky elit japonského juda, se stal na olympiádě v Tokiu bezprostředně po Lukášově olympijském triumfu v nejtěžší královské kategorii. Ten den se začala psát nová historie tohoto sportu. Ve filmu vystupuje řada velikánů japonského juda a nemalý přínos mají i výpovědi režiséra a olympionika Petra Jákla i herce a bývalého vrcholového judisty Ondřeje Vetchého. Upřímnost maminky o Lukášově dětství, pak může pozitivně ovlivnit osud nejednoho problematického dítěte a jeho rodičů. Účast hvězdy pařížské olympiády, Tedda Rinera, jenž zapálil olympijský oheň, dává filmu nakonec až jakousi světovost a patřičnou váhu. Jemný rváč je film pro každého, kdo hledá inspiraci v příbězích o síle vůle a překonávání překážek. Je to film, který ukazuje, že pravá síla nepochází z velikosti svalů a síly šlach, ale hlavně z nastavení myšlení.

Jedna bitva za druhou

Když se po 16 letech znovu objeví jejich úhlavní nepřítel, skupina bývalých revolucionářů se znovu sejde, aby zachránila dceru jednoho z nich.

Jemný rváč

Režisér Adolf Zika jako bývalý vrcholový judista se osobní zkušeností japonské školy juda více než patnáct let sledoval kariéru Lukáše Krpálka. První film o jeho fenomenální dráze natočil v roce 2016, kdy Lukáš Krpálek zlatou olympijskou medailí uzavřel sbírku všech světových titulů ve váhové kategorii do 100 kg. Zdálo se, že více už dosáhnout nemůže, jeho cesta bojovníka nemohla být úspěšnější. Judo má ale ještě královskou kategorii, třídu obrů nad 100 kg, ti svou váhou a silou zcela zastiňují běžné jedince. A právě zde začíná film Jemný rváč vyprávět sportovní příběh tak nepravděpodobný, že ho za dlouhých sedmdesát let závodní historie juda nikdo ani nevyslovil, natož pak aby jej uskutečnil. V relativně nevýznamné judistické zemi se v roce 1990 narodil někdo, kdo dokázal převrátit japonskou národní hrdost vzhůru nohama, kdo svou pokorou a úctou dokázal unikátně změnit myšlení japonských mistrů juda. Zcela výjimečný sportovní triumf Lukáše Krpálka je vyprávěn na pozadí třináct let neznámého příběhu bývalého mistra světa a světové jedničky Takamasi Anaie. Právě on jako první zažil na vlastní kůži to, co se na dlouhé roky stalo noční můrou japonských judistů. Na olympiádě v Londýně se během jediného zápasu s Lukášem Krpálkem dostal na hranu útesu zoufalství a beznaděje. Následující čin úcty a pokory, ke kterému se po několika letech Takamasa Anai odhodlal před zraky elit japonského juda, se stal na olympiádě v Tokiu bezprostředně po Lukášově olympijském triumfu v nejtěžší královské kategorii. Ten den se začala psát nová historie tohoto sportu. Ve filmu vystupuje řada velikánů japonského juda a nemalý přínos mají i výpovědi režiséra a olympionika Petra Jákla i herce a bývalého vrcholového judisty Ondřeje Vetchého. Upřímnost maminky o Lukášově dětství, pak může pozitivně ovlivnit osud nejednoho problematického dítěte a jeho rodičů. Účast hvězdy pařížské olympiády, Tedda Rinera, jenž zapálil olympijský oheň, dává filmu nakonec až jakousi světovost a patřičnou váhu. Jemný rváč je film pro každého, kdo hledá inspiraci v příbězích o síle vůle a překonávání překážek. Je to film, který ukazuje, že pravá síla nepochází z velikosti svalů a síly šlach, ale hlavně z nastavení myšlení.

Gábinin kouzelný domek ve filmu

Gábina je na první pohled úplně obyčejná holka. Na pohled druhý ale zjistíte, že má nádherný domek pro panenky a v něm sedm místností obývaných sedmi roztomilými kočkami. Hlavně má ale kouzelnou čelenku, která jí umožňuje smrsknout se tak akorát, aby se do domku vešla a se svými kočičími kamarádkami zažívala neuvěřitelná dobrodružství. Díky babičce Gigi vede Gábina zábavný život i v reálném světě. Na začátku filmu například společně vyrazí na dámskou jízdu do San Fousiska. A kouzelný domek musí pochopitelně putovat s nimi, co kdyby byla nuda. Dámy ho ale měly nechat doma, protože shodou velmi nešťastných náhod se ocitne v rukou bohaté a trošku zlé milovnice koček Very, která si ho i se všemi obyvatelkami rozhodne nechat. Gábina si proto musí vyhrnout rukávy, nasadit kouzelnou čelenku, zmenšit se na velikost panenky a vyrazit na záchrannou misí. Čeká ji neskutečná jízda, během níž vyzkouší vše, co může svět magie a kouzel nabídnout. Hlavně ale zachrání své nejlepší kamarády. Gábinin kouzelný svět ve filmu vzešel ze stejnojmenného seriálového fenoménu, který vznikl v roce 2021 a okamžitě uchvátil nejmenší divačky. Hravě kombinuje hrané (reálný svět) a animované (svět v kouzelném domku) sekvence. Stejně jako je tomu u filmových příběhů Tlapkové patroly, i Gábinin film posouvá celou ságu na vyšší úroveň a je pro fanoušky a jejich rodiče naprostou povinností.

Jedna bitva za druhou

Když se po 16 letech znovu objeví jejich úhlavní nepřítel, skupina bývalých revolucionářů se znovu sejde, aby zachránila dceru jednoho z nich.

Gábinin kouzelný domek ve filmu

Gábina je na první pohled úplně obyčejná holka. Na pohled druhý ale zjistíte, že má nádherný domek pro panenky a v něm sedm místností obývaných sedmi roztomilými kočkami. Hlavně má ale kouzelnou čelenku, která jí umožňuje smrsknout se tak akorát, aby se do domku vešla a se svými kočičími kamarádkami zažívala neuvěřitelná dobrodružství. Díky babičce Gigi vede Gábina zábavný život i v reálném světě. Na začátku filmu například společně vyrazí na dámskou jízdu do San Fousiska. A kouzelný domek musí pochopitelně putovat s nimi, co kdyby byla nuda. Dámy ho ale měly nechat doma, protože shodou velmi nešťastných náhod se ocitne v rukou bohaté a trošku zlé milovnice koček Very, která si ho i se všemi obyvatelkami rozhodne nechat. Gábina si proto musí vyhrnout rukávy, nasadit kouzelnou čelenku, zmenšit se na velikost panenky a vyrazit na záchrannou misí. Čeká ji neskutečná jízda, během níž vyzkouší vše, co může svět magie a kouzel nabídnout. Hlavně ale zachrání své nejlepší kamarády. Gábinin kouzelný svět ve filmu vzešel ze stejnojmenného seriálového fenoménu, který vznikl v roce 2021 a okamžitě uchvátil nejmenší divačky. Hravě kombinuje hrané (reálný svět) a animované (svět v kouzelném domku) sekvence. Stejně jako je tomu u filmových příběhů Tlapkové patroly, i Gábinin film posouvá celou ságu na vyšší úroveň a je pro fanoušky a jejich rodiče naprostou povinností.

Jedna bitva za druhou

Když se po 16 letech znovu objeví jejich úhlavní nepřítel, skupina bývalých revolucionářů se znovu sejde, aby zachránila dceru jednoho z nich.

Franz

Působivý příběh inspirovaný životem, dílem a fantazií spisovatele Franze Kafky, který dokázal fascinujícím způsobem předběhnout svou dobu. Vegetarián, workoholik, introvert, outsider, milenec v dopisech a úředník v noční můře. Film Franz je plný fantazie, humoru, bolesti, a vnitřního světa muže, který ve svých knihách definoval moderní existenciální úzkosti, a i sto let po své smrti zůstává zrcadlem našich nejhlubších strachů a tužeb. Režisérka Agnieszka Holland skládá kaleidoskop událostí z fragmentů, snů, dopisů a dochovaných příběhů. Vzniká tak smyslově intenzivní portrét muže, který nikdy nepřestal hledat sám sebe – a právě tím se dotkl něčeho podstatného v nás všech. Snímek začíná Kafkovým dětstvím v Praze a sleduje jeho život až do smrti v Rakousku po první světové válce. Od vztahu s autoritativním otcem přes pevné přátelství s Maxem Brodem až po komplikované milostné osudy s Felicií Bauerovou a Milenou Jesenskou, vzniká bohatá, emotivní, často ironická, místy až groteskní freska člověka, který v touze po „obyčejném“ životě dokázal napsat ta nejneobyčejnější díla.

Cizinci: Kapitola 2

Franz

Působivý příběh inspirovaný životem, dílem a fantazií spisovatele Franze Kafky, který dokázal fascinujícím způsobem předběhnout svou dobu. Vegetarián, workoholik, introvert, outsider, milenec v dopisech a úředník v noční můře. Film Franz je plný fantazie, humoru, bolesti, a vnitřního světa muže, který ve svých knihách definoval moderní existenciální úzkosti, a i sto let po své smrti zůstává zrcadlem našich nejhlubších strachů a tužeb. Režisérka Agnieszka Holland skládá kaleidoskop událostí z fragmentů, snů, dopisů a dochovaných příběhů. Vzniká tak smyslově intenzivní portrét muže, který nikdy nepřestal hledat sám sebe – a právě tím se dotkl něčeho podstatného v nás všech. Snímek začíná Kafkovým dětstvím v Praze a sleduje jeho život až do smrti v Rakousku po první světové válce. Od vztahu s autoritativním otcem přes pevné přátelství s Maxem Brodem až po komplikované milostné osudy s Felicií Bauerovou a Milenou Jesenskou, vzniká bohatá, emotivní, často ironická, místy až groteskní freska člověka, který v touze po „obyčejném“ životě dokázal napsat ta nejneobyčejnější díla.

Cizinci: Kapitola 2